Paris Fashion Week: Industrija mode zna biti pretenciozna, ali Pariz to radi sa stilom

Modna industrija stalno uvjerava svijet da upravo sada redefinira budućnost odijevanja, a zapravo samo navodi potrošače da trebaju još jedan kaput, još jedno odijelo i još jednu reinterpretaciju ideja koje već desetljećima kruže modnim pistama. Dok tako djeluje, ‘fashion’ svijet zna biti beskrajno pretenciozan, ali Pariz još uvijek uspijeva prodati tu iluziju bolje od svih drugih. Pariz to radi s određenim stilom, pretvarajući industriju u svojevrsnu umjetnost.

Stoga je teško ignorirati činjenicu da je pariški tjedan mode događaj koji i dalje određuje smjer globalne modne scene.

Ovogodišnje izdanje Paris Fashion Weeka, održano od 2. do 10. ožujka, tijekom devet dana okupilo je najvažnije modne kuće i dizajnere koji su predstavili kolekcije za sezonu jesen–zima 2026/2027.

Na rasporedu su bile revije brendova poput Chanel, Dior, Louis Vuitton, Hermès, Balenciaga, Givenchy i Miu Miu, uz niz nezavisnih i eksperimentalnih dizajnera koji parišku pistu koriste kao platformu za predstavljanje novih ideja i estetika.

Jedan od zapaženijih trenutaka ovogodišnjeg tjedna mode bila je revija modne kuće Saint Laurent, gdje je kreativni direktor Anthony Vaccarello predstavio novu interpretaciju legendarnog odijela ‘Le Smoking’. Ikonični model koji je Yves Saint Laurent predstavio 1966. godine ponovno je dobio središnje mjesto u kolekciji, ovaj put kroz snažne siluete inspirirane estetikom osamdesetih, naglašena ramena i minimalističke crne kombinacije koje evociraju moć i eleganciju.

Veliku pozornost izazvale su i revije brendova Chanel i Givenchy, dok su modni događaji u Parizu ponovno okupili velik broj glumaca, glazbenika i drugih poznatih osoba iz svijeta kulture i zabave. Među zapaženijim pojavljivanjima bila je i glumica Margot Robbie na Chanelovoj reviji, dok je pjevačica Chappell Roan privukla pažnju nizom upečatljivih modnih kombinacija tijekom događanja u gradu.

Ovogodišnji Paris Fashion Week obilježile su i važne promjene u kreativnim vodstvima pojedinih modnih kuća. Posebnu pozornost izazvao je nastup nizozemskog dizajnera Durana Lantinka, koji je predstavio svoju prvu ready-to-wear kolekciju za kuću Jean Paul Gaultier. Time je započelo novo poglavlje za brend nakon razdoblja u kojem su kolekcije potpisivali gostujući dizajneri.

Lantinkova kolekcija reinterpretirala je prepoznatljive Gaultierove motive kroz eksperimentalne krojeve i provokativnu estetiku. Na pisti su se pojavili modeli s trompe-l’oeil printovima koji simuliraju ljudsku anatomiju, deformiranim siluetama i patchwork konstrukcijama koje su podsjećale na Lantinkovu sklonost upcyclingu i dekonstrukciji klasične odjeće. Kolekcija je ujedno referirala na Gaultierovu liniju ‘Junior’ iz osamdesetih i devedesetih godina, pokušavajući pokazati kako bi se ta estetika mogla reinterpretirati za novu generaciju.

Zapažen nastup imao je i Alexander McQueen, gdje kreativni direktor Seán McGirr nastavlja razvijati viziju kuće koja kombinira nasljeđe osnivača Leeja McQueena s modernim, urbanim referencama. Nova kolekcija reinterpretirala je neke od najpoznatijih elemenata McQueenove estetike, uključujući legendarne ‘bumster’ hlače, snažno strukturirane jakne i gotički romantizam koji je obilježio rad osnivača brenda.

Na pisti su dominirali dramatični krojevi, vojnički inspirirane siluete i korzeti oslobođeni tradicionalne konstrukcije, dok su pojedini modeli nosili plašteve i teksture koje su prizivale folklorne i gotovo ritualne motive. Revija je istraživala napetost između discipline i instinkta, između stroge strukture i spontanog raspada forme.

Paris Fashion Week tradicionalno zatvara globalni modni kalendar nakon New Yorka, Londona i Milana, a kolekcije predstavljene u francuskoj prijestolnici često postavljaju smjer modnih trendova za nadolazeću sezonu.

I da, modni svijet zna biti beskrajno pretenciozan, ali Pariz još uvijek uspijeva prodati tu iluziju bolje od svih drugih. Tamo je to umjetnost.